Caracteres e Tipos de Letra

 O tipo de letra está intimamente ligado ao período da história.

Os nossos antepassados com estatuto nómada sentiram necessidade de criar uma comunicação para além da verbal.

 Diferentes povos iniciaram desde muito cedo um sistema de escrita que permitia transmitir informação através de caracteres.

 Do sector escrita pretendo destacar o sistema alfabético, fulcral numa cultura. 
O alfabeto chinês é um dos mais temidos devido à sua complexidada, este é composto por 26 letras:

Apesar de ser confundido inúmeras vezes, no alfabeto japonês as letras são menos "desenhadas":

 

Agora passando de uma escrita asiática para um sistema árabe:

Os hieroglifos egípcios apesar de terem "sucumbido" deixaram as suas marcas nas paredes das belas pirâmides e túmulos de faraós. Míticos, alguns deles até aos dias atuais têm significado desconhecido.

Uma autêntica 'dor de cabeça' para os arqueólogos

 

Como sabemos a escrita árabe é a única que é lida no sentido direita-esquerda.

Numa primeira análise este detalhe parece irrelevante, mas esta leitura altera a perceção deste povo em relação aos ocidentais. 

Por exemplo:

Os cartazes publicitários são feitos segundo técnicas que pretendem captar a máxima atenção do público. Temos tendência a analisar no sentido esquerda-direita e logo de seguida a nossa visão está mais focada no lado esquerdo do cartaz.

Observamos a modelo com o frasco de perfume, de seguida o leão que serve de metáfora para revelar algumas características deste aroma (forte, wild, etc). Porém o nosso olhar 'involuntariamente' regressa ao lado esquerdo. 

Um indivíduo árabe não teria a mesma elação. Para ele, o leão é o ponto chave da imagem.

Existe muitas teorias que afirmam que a base dos sistemas de escrita árabe, hebraico e grego foi o alfabeto fenício:

 Por fim o nosso que consiste no alfabeto latino original.

Em comparação com os anteriores, os caracteres são bem mais simples :

 

 Até este ponto apresentei diferentes caracteres, porém também pretendo analisar os diferentes tipos de letras e aquilo que transmitem.

Num tempo remoto, sem tecnologias, a maioria da população era privada da alfabetização.

Apenas membros eclesiásticos e de elevado estatuto na hierarquia social sabiam ler e escrever.

Os manuscritos tinham muito valor. Além de demorar muito tempo para reproduzir todos aqueles textos, a letra era muito ornamentada e cuidada, assim como a sociedade. 

A aparência e propriedade eram fundamentais segundo este pensamento marxista.

O mundo desenvolveu. Existe inúmeras manifestações para a equalização dos direitos humanos. Aos poucos e poucos, a população que era outrora maioritariamente analfabetizada agora tem como direito fundamental o acesso ao ensino.

As tecnologias exerceram um papel fundamental na alteração dos ideais histórico- culturais da civilização.

Com estas colossais redes de comunicação é imperial um tipo de letra legível. 

Penso que esta frase demonstra aquilo que quero transmitir. 

Atualmente os tipo de letra mais usados são o Arial black, Cosmic Sans, ou seja, uma letra típica de 'máquina'. O estilo futurista invadiu o mundo, incluindo a tipografia.

Um exemplo perceptível dessa mudança é a imagem de uma marca que utiliza cada vez mais caracteres simples.

Quando pensamos em textos como Os Lusíadas ou escrituras em papiros o tipo de letra que consideramos mais propício é precisamente a letra em itálico muito desenhada. 

Para nós isto é tão natural e gradual que nem damos conta desta viragem.

 

Proposta 1

Neste trabalho, o uso de elementos básicos da comunicação visual e manuseamento das técnicas são essenciais para transimitir as reações face à música.

Apesar da concordância em relação aos sentimentos, decidimos usar diferentes técnicas para mostrar a ampla dimensão da mensagem que transmite.

Eis o quadrado :

São vários os elementos básicos de comunicação visual presentes neste quadrado. Começando pelo mais simples, os pontos, eles aparecem em grande quantidade e tem um papel importante na transmissão da mensagem pois fazem parte das notas musicais desmanteladas, que representa o fim da relação que a música retrata e que tudo aquilo que fazia sentido antes, é um conjunto de destroços que parece impossível de recolocar no sítio. O mesmo se pode dizer para as retas presentes nas partes superiores e inferiores do quadrado, que perfazem o restante da nota musical.

Na parte central, entram em jogo a cor, a forma, a direção e o movimento, para além da linha e o ponto. A cor de determinados elementos tende a dar significado específico. Nestes casos, a cor azul mais escura representa o homem enquanto a cor-de-rosa representa a mulher. O círculo com fundo verde no primeiro elemento foi feito pois desempenha o mundo em que ambos pertenciam juntos, ao qual se sobrepõem os dois círculos (azul e rosa) que estão juntos, dentro desse círculo verde. Os pontos e formas que antecedem estes três círculos surgem de forma a dar a entender que uma coisa que começou de forma tão simples e singela, com o tempo foi crescendo e expandindo.

Continuando com esta análise da esquerda para a direita, a forma preta que se encontra no meio dos dois círculos cor-de-rosa e azul representa o fim do relacionamento e as formas cinzentas tem o intuito de mostrar um afastamento e um caminho divergente tomado por ambos a partir daí. A partir daí, nascem as dúvidas e as tentativas de conversas que não levam a lado nenhum pois a reconciliação parece irremediável, como tal, a representação gráfica é feita através da forma curvilínea e o ponto que dão a entender um ponto de interrogação e as três retas dispostas com um valor angular diferente, mostrando que o que é dito, dificilmente é assimilado por estarem ambos em comprimentos de onda diferentes.

De seguida, surgem duas setas que representam as direções diferentes que a vida de ambos estaria a tomar após o fim da relação, e para finalizar, as formas azuis têm como função desempenhar um papel de que está tudo a ir por água abaixo. Nesta parte final, este ultimo conjunto de elementos e em especial a cor ganham especial importância pois funciona como um resumo da relação deles. Começou como uma fonte de luz (centro da esfera), e foi escurecendo com o passar do tempo, até ao ponto em que esvaneceu totalmente e agora, começa-se a afundar num mar de tristeza e conflito, daí a cor azul das formas inferiores, que tendem a transmitir o movimento descendente da esfera.

De salientar ainda o uso de linhas simétricas e equidistantes umas das outras como fundo, representativa de um caminho trilhado que o casal da canção pensava ter mas cujos elementos (pontos e linhas das notas musicais) “abandonaram” essa regularidade e previsibilidade quando o seu relacionamento acabou.

Relativamente às técnicas de comunicação visuais presentes no quadrado, as que foram usadas são as seguintes:

Harmonia, presente no fundo do desenho, com as linhas simétricas e equidistantes.

Instabilidade, visível nos “pedaços” de notas musicais.

Assimetria, no que toca ao movimento que determinados elementos apresentam e emoções a eles associadas.

Irregularidade, presente em quase todo o quadrado, tendo em conta que quase nada se repete.

Simplicidade, no uso de elementos básicos como o ponto, a linha que quando juntos, obtêm significados específicos.

Fragmentação, na forma com os pontos e linhas estão distribuídos na parte superior e inferior do quadrado.

Atividade, representada nas setas que indicam movimentos divergentes.

Justaposição, relativamente aos elementos que representam o fim do relacionamento (forma a negro entre os círculos azul e rosa) e formas cinzentas que demonstram afastamento.

Episodicidade, que representa quase todo o quadrado, pois existe uma liberdade de movimentos dos elementos nele inseridos.


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O círculo é uma figura geométrica dotada de movimento, infinidade e para transmitir as múltiplas reações da melodia representei os elementos de modo a formar uma “espiral”. Essa direção irá ajudar ainda mais a perceção do infinito.

Achei oportuno criar uma espiral porque a situação que a música relata é atemporal e sucede inúmeras vezes ao longo da vida humana: uma paixão desmedida que cessa e causa um desgosto amoroso. Além disso o título “What Goes around”, o que anda à volta, foi a certeza final para prosseguir com esta ideia.

                Quanto aos elementos básicos da comunicação visual, decidi dar especial destaque à linha. A nossa vida é um conjunto de acontecimentos ocorridos ao longo da linha cronológica. Por mais otimista que sejamos quanto ao nosso destino jamais poderemos prever o que sucederá, podemos somente elaborar um “esboço”, por esse motivo era necessário linhas orgânicas obtidas através do desenho à mão e mantive o tom grafite do lápis para sugerir incerteza.

                Quando as pessoas estão “sozinhas” a sua vida tem pouca história, forma, por isso comecei a espiral usando a neutralidade como técnica de comunicação visual. Porém ao longo do tempo a vida ganha dimensão assim como o desenvolvimento do ritmo da música, inicialmente mais sereno ganhando uma batida cada vez mais forte.

                A certa altura um elemento externo, ou seja, um conjunto de linhas “invade” o círculo e provoca abalamento. Com isto pretendia fazer uma analogia à entrada de uma pessoa especial no nosso quotidiano. Quando o personagem de Justin conheceu Scarlett ficou eufórico e com a ajuda da Instabilidade, Irregularidade e Profusão consegui expressar movimento e inquietação.

Toda esta imagem tem Atividade, afinal a nossa jornada no mundo é de todo nada estática e uniforme.

Novas raízes aparecem e tornam a vida mais completa, mais dinâmica e é possível constatar que as linhas ganham mais notoriedade e convergem ao formar uma estrutura complexa.

Segundo o princípio organizativo, o ser humano tenta agrupar os elementos de forma a ficar semelhante a um todo que já conhece. Pretendi neste caso jogar um pouco com a mente humana. As pessoas ao observarem aquela rede complexa proferem que é similar a uma rosa. A rosa desabrochada é o símbolo da paixão e pretendi dar destaque a este elemento através do Exagero e Ousadia para enfatizar a importância do amor.

De um momento para o outro aquilo que outrora estava ramificado e conectado é desmantelado. Aqui utilizei as técnicas da Fragmentação, Acaso e Espontaneidade para evidenciar que quando um laço forte é quebrado há alienação e perda da orientação.

Com a ajuda das sombras dei ao desenho um sentido de profundidade onde os elementos parecem estar a cair num fosso. Um coração partido provoca essa sensação e desejo de sucumbir. A luz clara incute a ideia de morte devido a ditos da religião cristã sobre o fim da vida.

Essa luz também poderá ser interpretada como uma “Luz no fim do túnel”, ou seja, que a esperança não é efémera.

                Esta imagem poderá ser observada de forma descendente mas também Ascendente.

A luz representa o renascer e com o tempo somos capazes de nos integrar novamente e seguir o trilho até atingir a normalidade, que neste caso é entendida como sendo o início neutro da espiral.

                Senti necessidade de adicionar alguma cor para dar Ênfase à “Rosa” que é o elemento mais relevante.

Decidi fazer um degradê, começando por tons quentes/fogo como o amarelo, laranja e vermelho pois uma paixão ardente é associada a essa palete de cores.

No entanto, a cor vermelha vai escurecendo até ficar preta, simbolizando a morte do sentimento.

Inicialmente apenas a rosa ficaria com cor. Para a compreensão de que os elementos fragmentados eram oriundos da rosa pintei-os com caneta preta.

Eis o Resultado Final :

Um olhar minucioso

Um close-up das cordas do extintor enroladas confere uma visão indubitavelmente mais pormenorizada dos elementos singulares que permitem identificar celeremente o “Todo”, de acordo com as capacidades cognitivas adquiridas.

                Vai além do ver, neste momento é necessário observar, analisar os elementos básicos da comunicação visual aqui presentes.

Exemplos são as linhas dispostas de modo sinuoso e mais adjacente, pequenos quadrados agrupados.

                Estes detalhes, aparentemente irrelevantes, concebem um novo meio de expressão. Para que essa comunicação seja efetuada de modo eficiente existem padrões, técnicas para enfatizar determinada emoção que a imagem nos irá causar.

                Nesta fotografia capturada na aula de DCV, é possível enumerar umas quantas técnicas que irão moldar a nossa perceção visual.

                O equilíbrio é a característica mais evidente. A disposição das linhas curvas com a mesma concavidade; a sua textura definida pela presença de quadrados, uma figura geométrica com dimensões laterais idênticas, já ela representadora de equilíbrio; e a coloração pálida e neutra transmite harmonia, pacificidade.

A regularidade no design favorece a uniformidade dos elementos e uma conjetura do padrão de ordem. O equilíbrio e regularidade aliados criam uma abordagem coerente e uniforme, capaz de prever os restantes elementos que compõe a imagem.

A simplicidade da parte, conseguida através da conjugação de todas as técnicas anteriormente referidas remove a complexidade, confusão que poderíamos sentir.

A técnica da economia está igualmente presente na fotografia, as unidades mínimas da corda que tornam a textura peculiar e sensata.

Por fim, apesar da imagem ser em 2D, o “jogo de luz” dá uma perspetiva à imagem e consequentemente uma sensação de profundidade.

                Começamos esta abordagem pelo que é normalmente feito no fim ou até nunca é notado. Numa primeira análise, qual a mensagem que esta imagem transmite?

Diria serenidade, simplicidade, uma imagem “3D”, etc. Mas o que lhe confere tais características? Precisamente as técnicas básicas da comunicação visual!

Em suma, não podemos descurar o papel das partes, se são estas que agrupadas criam o todo como nós o conhecemos.

What Goes Around, Comes Around...

Na elaboração deste trabalho, era imperial a escolha de uma música que ambos apreciássemos. Os nossos gostos musicais são antagônicos. Enquanto que um prefere o rock que está relacionado com técnicas de comunicação visual como a Instabilidade, Irregularidade e complexidade, o outro opta por um estilo hip hop, onde se destacam a unidade e fragmentação.

                Escolhemos esta música porque é dotada de ritmo e a certo momento parece que há bipartição da melodia.

O início singelo e sereno ganha dinâmica e exprime, com sucesso, a fugaz felicidade da personagem interpretada por Justin, seguida de revolta e constatação do karma que o título sugere, ou seja, não há ações sem consequências. Por fim, o alheamento e devaneio.

                Apesar de estarmos de acordo quanto às reações que a música transmite, decidimos particularizar cada figura geométrica.

                Segundo Dondis, ao quadrado atribuem-se significados como a retidão, honestidade e cuidado portanto um programa de computação será a melhor opção. Já o círculo representa projeção e infinidade,  serão necessárias linhas orgânicas que mais dificilmente conseguiriam ser obtidas através do Illustrator ou Photoshop, por isso o mais indicado será o desenho à mão.

O significado da Cor

 A cor está bastante presente no nosso quotidiano e o seu significado é apreendido desde muito cedo pelo ser humano.
Estabelecemos as mais diversas relações das quais: cor/sabor; cor/sensação; cor/sentimento.
Também se insere na parte histórica, cultural e, principalmente, social.

 Em termos históricos temos o célebre exemplo da bandeira nacional. O significado das cores nela presentes transmitem uma ideia do passado do país : o vermelho o sangue derramado e o verde esperança.

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 Em termos de cultura, a religião exerce uma função crucial.
Na zona ocidental do planeta, a religião Cristã estabelece uma relação entre as cores e os caminhos depois da morte.

 O inferno é associado a cores quentes: laranja, vermelho.
Para corroborar o referido fizemos uma pesquisa e eis as imagens com coloração predominante:

 

  

Já o paraíso é associado a cores suaves/brilhantes como o azul e o branco.

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  Socialmente a correlação de cores é mais variada devido aos inúmeros parâmetros, no qual uma cor poderá ser ambígua, isto é, assumir diferentes significados dependendo da contextualização.

 A associação de um elemento a uma cor é tão espontânea que seria impensável determinados objetos terem uma coloração diferente.

 Esta imagem causa surpresa porque a população está consciencializada que o sinal de Stop é vermelho, assim como a maioria dos sinais verticais rodoviários. 

 Também se estabelece uma relação entre cor e sabor.

Quando pensamos em vegetais a cor que nos surge em pensamento é o verde.

 Se perguntassemos quais os sabores dos gelados desta imagem seguiríamos o "padrão", ou seja, associar o vermelho ao morango, framboesa; o castanho chocolate; o verde menta, etc.